В январе 2021 года Магдалена Абаканович стала патроном Университета искусств в Познани. По случаю этого события Национальный музей в Познани представил выставку "Мы волокнистые структуры". Сфокусировавшись на концепции волокна, ранее понимавшегося исключительно в терминах полезности, художница первой осознала бесконечный абстракный потенциал. Для нее нить была основным компонентом органического мира - строительным материалом для всех живых организмов, растений, животных и человеческого тела.
Работы Магдалены Абаканович экспонировались на многочисленных групповых выставках по всему миру. Её работы находятся в коллекциях крупнейших выставочных учреждений мира, в том числе в Центре Жоржа Помпиду в Париже,в Киотском национальном музее современного искусства, в Музее современного искусства в Нью-Йорке и многих других.
В начале 60-х художница создала первую серию абаканов - крупных пространственных объектов, выполненных в технике ткачества, за что в 1965 году была награждена золотой медалью на Биеннале в Сан-Паулу. С самого начала Абаканович подорвала традиционное представление о роли ткани, которая раньше считалась ремеслом. Выставляя свои работы на биеннале гобелена в Лозанне в 1962 году, она существенно повлияла на развитие художественной ткани во всем мире. В своей педагогической работе в Познанском университете художница произвела революцию в существующей образовательной программе, сделав ткачество самостоятельной художественной дисциплиной. Это дало возможность всем юным адептам искусства экспериментировать и работать с необычными текстильными материалами.
Магдалена Абаканович — художница, занимающаяся теорией искусства и критикой, работы которой не поддаются никаким попыткам категоризации. Для нее ткацкая мастерская была пространством, в котором она подчиняла материю своим фантазиям, сильно отличавшимся от того, что представляло искусство ткачества в 50-х и 60-х годах ХХ века.
Её работы, которые невозможно отнести ни к ткани, ни к скульптуре, были своеобразным прецедентом в современном искусстве. Эти пространственные формы, названные по имени художницы абаканами, практически полностью изменили сложившееся представление о пластических возможностях ткани. А ещё они изменили ранее сложившиеся жанровые деления, открыв пространство для творческих поисков. Чрезвычайно сознательно Абаканович освободила ткань от строго декоративной функции в традициях обработки стен и поверхностей.
Целостный подход художницы к ткани и её нестандартное цветовое мышление, сосредоточенное на окрашивании волокна,на построении отношений между текстильным объектом и его окружением,на чувственном мышление о ткани оказалось не только новаторским для сегодня, но и стало предсказанием современным тенденциям, связанным с акцентом на сенсорное восприятие чувств.
Художница сосредоточила всё свое внимание на форме ткани, её тактильных качествах, таких как переплетение, цвет или даже скульптурная структура. Для своих тканей она использовала волокна различной пушистости, жесткости и цвета, обращая внимание на то, насколько отличается черный цвет матовой шерсти от блестящего шёлка, а белый цвет конопли от сырого овечьего флиса. При этом она не ограничивалась натуральными материалами, вплетая в свои работы элементы, ранее не относящиеся к ткани, такие как веревки, волокна сизаля, корни деревьев или конский волос. Характерным образом Абаканович включила в свои композиции внутренние напряжения, запутанные мысли и чувства человека постиндустриальной реальности.
Магдалена Абаканович, безусловно, самая узнаваемая среди польских художниц, занимающихся тканями. Это всё благодаря её международным успехам, хотя позже она решила отделиться от них, направив свои интересы на скульптуру, более связанную с «высоким искусством».
Магдалена Абаканович, безусловно, самая узнаваемая среди польских художниц, занимающихся тканями. Это всё благодаря её международным успехам, хотя позже она решила отделиться от них, направив свои интересы на скульптуру, более связанную с «высоким искусством».
